Al di là delle previste celebrazioni discografiche è proprio il nuovo disco di colui che – unitamente al cugino Richard - ebbe una parte fondamentale nel capolavoro Caravan In The Land Of Grey And Pink – il miglior modo per celebrare i quarant’anni dell’indiscusso capolavoro della band grigio rosata tanto che, spolverando il gusto per la parafrasi, Stream potrebbe essere benissimo ridefinito “Nella Terra Della Melodia”.

In effetti, dopo la suggestiva meditazione classico-ambient di Frozen In Times, Dave Sinclair torna nella terra che gli è più abituale e consona: quella della ballad. Così come (e forse più) delle due uscite precedenti (Full Circle e il mini cd Into the Sun entrambi del 2003) Stream approfondisce la creatività melodica del tastierista canterburyano attraverso undici (quasi) nuove composizioni di altissimo spessore artistico che riassumono efficacemente le “tre linee evolutive” che – negli ultimi tempi – hanno caratterizzato la scrittura del Nostro. La prima è quella che potremmo definire “post - progressive”, un percorso che sviluppa quelle intuizioni che già furono di quella scena comunemente definita “Scuola di Canterbury” nell’ambito della quale Dave scrisse pagine indelebili (penso alle caravaniane Nine Feet Underground e The Dabsong Conshirtoe così come la dolcissima O Caroline, vera e propria carta da visita del primo omonimo album dei Matching Mole). Infatti in Stream possiamo rintracciare almeno tre momenti che – rispetto a tutto questo glorioso passato – non sfigurano affatto. Mi riferisco all’inaugurale Sad Eyes dove un superbo Robert Wyatt duetta con la bravissima Rox Clayton-Scott coadiuvato dall’intensa chitarra dell’indimenticato “Camel” Andy Latimer, fino alla toccante rilettura di Man Is The Child (originariamente proposta dai Caravan nella già citata suite The Dabsong Conshirtoe con il titolo The Mad Dabsong nell’album del 1975 Cunning Stunts) dove – oltre al raffinato arrangiamento di Dave – vanno assolutamente segnalati gli interventi dell’ex vocalist dei Renaissance, Annie Haslam e, soprattutto, dell’immenso Jimmy Hastings che ci regala un sontuoso assolo di flauto da annoverarsi senza ombra di dubbio come uno dei più alti della sua lussureggiante carriera. Infine non va assolutamente sottaciuta l’eterea poesia di Between Us, una ballad che – grazie alla voce dell’ottimo Billy Bottle – inizia echeggiando vagamente l’atmosfera della storica O Caroline per poi evolversi, grazie all’efficace interplay tra le tastiere di Sinclair e i fiati dell’onnipresente Hastings, in una situazione jazzy in cui il synt di Dave sa evocare le indimenticate magie di Nigel Blows A Tune.

A questa linea “post-canterburyana” si affianca un blocco compositivo che incrocia sapientemente una sorta di pop dalla venature molto raffinate e levigate con certe suggestioni più etniche. Magnifici esempi ne sono la struggente Always There giocata sulla vocalità molto solenne di Martin Bacon e magicamente conclusa dall’intervento dell’incantevole vocalist giapponese Chizucko Ura (senza dimenticare l’ennesima performance flautistica del solito Jimmy); la lievità di Where I Long To Be (Sarasa) – con un azzeccato intervento alla chitarra dell’ex Caravan Doug Boyle – la lirica classicità di The Only Thing We Need To Know, So beautiful (Yatsugatake), Distant Star, e soprattutto Island (dedicata al grande Hugh Hopper) con evidenti rimandi alla tradizione folk inglese in cui spicca la coppia Dave Stewart (sintetizzatori e arrangiamento) e Barbara Gaskin (voce).

Infine c’è spazio per quella sorta di dissertazione ambient – recente approdo del musicista inglese – attraverso due tracce: la strumentale Springwater in cui Dave, in perfetta solitudine, dà libera voce al suo piano sempre molto corposo ed elegante, così come la conclusiva (e bellissima) Stream, una canzone dai toni sereni e lievemente malinconici che sa evolvere in un sottile mantra minimalista efficacemente sostenuto da Hastings nonché da un etereo Wyatt impegnato in variegati vocalismi che arricchisce con la sua inconfondibile cornetta. Una melodia che gradatamente si perde in una atmosfera aerea, attraversata da sottili refoli di vento e rarefatti cinguettii…. Da Canterbury a Kyoto il viaggio di Dave Sinclair sa andare sempre più nel profondo del cuore….

Vincenzo Giorgio

Maggiori informazioni e clip audio: http://www.aadbeg.com/Streame.html

The best way to celebrate the 40 years of grey and rosy band masterpiece, the Caravan’s In The Land of Grey and Pink, besides the expected discographic celebrations, is the new cd of the man who, with cousin Richard had a main role in releasing it. We could esily redifine Stream “In The Land of Melody”.

Actually, after the evocative ambient-classic meditation of Frozen in Times, Dave Sinclair steps back in to his more usual and confortable domain: the ballad. Thus like and probably more than his previous issues (Full Circle and the mini cd Into the Sun both in 2003) Stream deepens the keyboardist melodic creativity through eleven (almost) new compositions of very high artistic strength that powerfully sum up the “three evolutional paths” which have been lately featuring his writing. We could define the first as “post-progressive”, a route which broaden those ideas already developed in the so called “Canterbury School”. There Dave wrote indedlible pages such as Caravan’s Nine Feet Underground and The Dabsong Conshirtoe and the sweet O Caroline a truly visiting card for the first Matching Mole album. Actually we can track down in Stream three moments at least that do cut a fine figure in comparison with that glorious past. I refer to Sad Eyes where a gorgeous Rober Wyatt couples with excellent Rox Clayton-Scott, helped by the unforgettable Camel Andy Latimer with his passionate guitar, up to the moving Man is The Child (formerly presented by Caravan within the suite The Dabsong Conshirtoe with the title The Mad Dabsong in 1975 album Cunning Stunts) where, besides Dave’s elegant adaptation, we remark Annie Haslam performances (formerly of Renaissance) and, especially the great Jimmy Hastings who presents us a gorgeous flute solo undoubtely among the best in his luxuriant career. Last but not least we point up the graceful poetry of Between us, a ballad that, thanks to the excellent Billy Bottle’s voice, starts vaguely echoying the mood of Oh Caroline and evolves with a sound interplay between Sinclair’s keyboards and Hasting’s flutes, in a jazzy ambiance where Dave’s synth awakens the unforgettable magic of Blows a Tune.

This “post-canterburyian path couples with a group of compositions which learnedly combines a kind of very smooth and refined pop with more ethnic touches, such as the striking and moving Always There played around the majestic vocals of Martin Bacon, and magically ending with charming Japanese vocalist Chizucko Hura’s performance (last but not least one more Hasting’s presence in this track); then the lightness of Where I Long to Be (Sarasa) with an effective performance by former Caravan guitarist Doug Boyle, the lyrical classicism of The Only Thing We Need To Know, So beautiful (Yatsugatake), Distant Star, and and especially Island (dedicated to great Hugh Hopper) with clear connection to English folk tradition where Dave Stewart (synths and arrangement) and Barbara Gaskin stand out.

Finally there is a sort of ambient discourse-a recent landing of the English musician- thorough two tracks: the instrumental Springwater where Dave voices his piano solo always very phisical and elegant and the final and beautiful Stream, a serene and slightly melancholic song that ends in subtle minimal mantra successfully supported by Hastings and an etheral Wyatt ingaged in variegated vocalisms enriched by his characteristic trumpet. A melody that slowly flows into an athmospheric mood, interwoven by a delicate wind and rarefied chirping…From Canterbury to Kyoto Dave’s Sinclair voyage more and more gets deeper into the heart.

Vincenzo Giorgio

(Thanks to Antonio Siniscalchi for english translation)

More info & sound samples: http://www.aadbeg.com/Streame.html